Прошлое и будущее - экспозиционная деятельность в музеях (современное состояние в Украине)
Сотрудники музеев проводили серьезную исследовательскую работу: открывали новые экспозиции, отыскивали в запасниках ранее неизвестные работы художников прошлого, печатали научные труды, монографии, альбомы по искусству. Нередко музейные фонды пополнялись безвозмездно или за небольшое вознаграждение частными коллекционерами. Музеи превращались в идеологическую школу. Музей становится политико-пр
осветительским заведением. Даже если по профилю музей совершенно не относился к политике или истории, все равно работники музея обязаны были каким либо образом проиллюстрировать советскую идеологию в экспозиции. Появился даже специальный термин «вещевизм» - предмет без идеи, главная задача которого показ социально-экономических достижений.
Тематический метод – ведущий метод с 30тых годов, поход против «дегенеративного искусства» (против Гогена, Пикассо, Ван Гога). Тематическая экспозиция преобладала в советский период (несколько тем, экспонаты, связанные по содержанию, объединялись под определенным углом зрения).
В 60-е резко возросло количество выставок. Да и каких! В 1965 году в Эрмитаже открылась крупнейшая выставка из собрания Лувра. Впервые в Ленинград привезли такую большую коллекцию произведений Эль Греко, Тициана, Эдуарда Мане.
Важнейшей формой работы с посетителями советского музея являлось проведение экскурсий. В 1972 только в государственных музеях страны число посещений составило свыше 115 млн. (в 1913 — 5 млн.).
В начале 70-х гг. в мире насчитывалось свыше 12 тыс. музеев. Музеи мира объединяются международными организациями. В составе ЮНЕСКО имеется Международный совет музеев (ИКОМ). Советские музеи стремились наглядно отобразить достижения социалистической культуры и популярно представить - при условии наличия соответствующих экспонатов — диалектике — материалистическую основу естественно-исторических наук. Музейная экспозиция, вызывая ряд определенных наглядных представлений, одновременно создавала и определенную систему понятий, способствует формированию мировоззрения. Экспозиция в советском музее стремится дать строго научное объяснение закономерностей природы и общественных явлений. Экспозиция в передовых музеях СССР вполне отвечала этим задачам: вместо аполитичного показа мертвых предметов и памятников она дает в конечном результате живую и яркую демонстрацию идеи социализма, идей советской эпохи.
В конце 20го века складываются предпосылки для переосмысления принципов экспозиционного построения. Этому способствует в первую очередь: изменение восприятия экспозиции зрителем; современная музееведческая концепция экспоната; большая выставочная практика, имеющаяся на это время. Стандарты и нормы музейного дела, воспитанные СССР уже не подходят.
3. Современный этап развития музейной экспозиции в Украине
В наш рациональный век стремительного развития новых информационных технологий человек становится обладателем значительного количества знаний и средств коммуникации. По подсчетам ученых, за последние 30 лет информационное поле увеличилось так же, как за предыдущие 5000 лет. Объем информации удваивается каждые 5 лет. Новые аудио-, видео-, компьютерные технологии в тысячи раз увеличивая познавательные возможности человечества, с безжалостной активностью внедряются во внутренний мир человека. Все больше постигая виртуальную реальность, удовлетворяя через нее свои эстетические потребности и потребность в общении, наш современник все дальше уходит от самого себя. Актуальная модель сознания современного человека перестает включать такие понятия, как «созерцание», «погружение», «вчувствование». Современный зритель (читатель, посетитель и т.д.) разбалован и переборчив. И тут у владельцев музеев возникает колосальная проблема: как привлечь людей в музеи? Как заставить прийти в наши музеи человека, который легко может посмотреть «виртуальную начинку» музея по Интернету? (пока что наши украинские музеи не столь интерактивны, но все же сайты у всех свои уже есть. Тут речь идет об европейских, американских, японских и т.д.).
Ответ на первый взгляд прост: создание современной экспозиции требует новаторского подхода, отличного от всех ранее используемых и их критической переоценки и переосмысления, эксперимента, свободы в средствах выражения. Благодаря вовлечению в творческий процесс художественно-выразительных средств, экспозиция приобретает новое качество, становится самостоятельным художественным жанром экспозиционного дизайна. Кроме того, художественная экспозиция (музейная или галерейная, большая или камерная, групповая или персональная, ретроспективная или тематическая и т.д.) – одно из немногих мест, где в наше время возможен непосредственный контакт между художником, его произведением и зрителем. Любые другие средства коммуникации (телевидение, мультимедиа, художественные галереи в системе Интернета, художественные полиграфические издания и т.д.) предназначены одновременно для огромного числа людей и ни к кому не адресованы личностно, они показывают произведение опосредованным, пользуясь определенным языком интерпретации, присущим им[6]. Поэтому сотрудники музея, работая над привлечением посетителей, так же должны понимать, что своими действиями они воспитывают посетителя музея, «окультуривают» его, дают возможность прикоснуться к произведениями человеческого гения не опосредованно, а в реальности.
Но, если вдуматься, воплотить желаемые качества современной экспозиции в реальность колоссально сложно. Это требует от автора научного обоснования, выявления закономерностей взаимных отношений объектов показа, конечно же, недюжинных знаний в области экспонирования, фантазии, творческого и «влюбленного» в свое дело подхода (даже не стоит упоминать о материальных вложениях). И тут становится особенно актуально содержание этой работы, потому что для того чтобы автору создать что-то революционно новое или просто качественный продукт необходимо понимать, что такое само по себе музейное экспонирование, откуда берет оно свое начало, какими приемами пользовались на протяжении своего существования авторы экспозиций, как рационально выстроить предметы экспозиции, чтобы они привлекли, запомнились, произвели впечатление на музейного посетителя. Осмыслению процесса истории экспозиционного дела, облегчению выявления внутренних закономерностей и возможности научного обобщения помогает его периодизация. Кроме того, возможны случаи, когда, например, экспозицию стилизуют под научные кабинеты или кунсткамеры конца 19 века – тут знания в этой области просто необходимы.
Период 80-90хх гг. явился для искусства музейной экспозиции в известной мере периодом стабилизации, осмысления и совершенствования. В этот период значительно активизировался поиск новых путей развития экспозиции, осмысление процесса их создания во всех аспектах. Встал вопрос определения новых подходов в понимании экспозиции как искусства в общем контексте современной культуры[7].
Искусство музейной экспозиции, за последние годы окончательно утвердившееся в статусе самостоятельного и самоценного жанра творчества, обусловлено многими современными эстетическими и общекультурными предпосылками. Оно в значительной мере определилось общекультурной ситуацией, изменением социокультурного заказа общества и прежде всего общими художественными и архитектурными концепциями.
Скачать реферат