Музыкальные жанры в современном радиовещании

Для последнего десятилетия века наиболее характерны «рэп», «хард-рок», «хэви металл». Более полувека назад был сформулирован основной принцип поп-музыки: "It's a singer, not a song" (Все дело в певце, а не в песне). Уже в 30-е годы во всех цивилизованных странах был налажен конвейер по поточному производству шлягеров, а вот производить на потоке любимчиков публики тогда еще не умели.

Этот основной принцип надо понимать так: если песню поет звезда, то и мелодия окажется хорошей, и текст задушевным. И самое главное – слушатель начнет себя идентифицировать с исполнителем и будет слушать его песни. Чтобы помочь в этом деле потребителю, шоу-бизнес использует имидж поп-музыканта. Имидж - это не только экстравагантный внешний вид звезды. Это и то, что звезда говорит, в каких ситуациях оказывается, как из них выпутывается и так далее. Имидж - это жизненная позиция, которую можно изложить в форме анекдота. Именно с этим самым анекдотично-карикатурным имиджем и идентифицируют себя поклонники, мечтающие блистать, как Мадонна, хамить, как Джонни Рогтен, любить, как Scorpions, спиваться, как Том Уэйтс, или страдать, как Курт Кобейн[4]. И здесь роль музыки в жизни слушателей играет огромную, может быть, даже судьбоносную роль.

Но главное, что поп музыка приобрела общемировой (т.е. глобальный) характер с единым стандартом и доминирующим языком текстов (английским). Даже звучащая в эфире «Русского радио» русскоязычная музыка - это по типологии та же самая поп музыка (правда, в большинстве своем «попса» - вульгаризированный ее вариант).

Важным результатом мировой музыки стало то, что она не имеет национальной идентификации, происхождение исполнителей не играет роли (все они поют в основном на английском языке), ее стилистика имеет единый универсальный стандарт. Это приводит к формированию соответствующего ему нового (универсалистского) типа мышления, культурологической самоидентификации, жестко не связанной с какими-либо традициями, этносом, конфессией, государством. Что в результате и формирует исторически радикально новую для России модель действительности, при которой человек ощущает себя некой самодостаточной единицей, неким суверенным субъектом, не менее значащим, чем конкретное общество (или государство).

Таким образом, основными музыкальными жанрами, используемыми в современном радиовещании является «рэп», «хард-рок», «хэви металл».

Поп музыка приобрела общемировой (т.е. глобальный) характер с единым стандартом и доминирующим языком текстов (английским).

1.3 Роль музыки в жизни слушателей

Благотворное влияние музыки на человека всем хорошо известно. Использование музыки, света и цвета для создания оптимальных условий жизнедеятельности людей - одна из важных проблем эстетической организации окружающей нас среды.

Музыка - это не только разрядка эмоций, она пробуждает добрые чувства и «высекает огонь из сердца»[5], снимает вялость, усталость, просветляет гнетущую печаль, доставляет душевную радость, активно способствует нормализации всех физиологических функций. Видимо, не случайно у древних арабов около больниц собирали музыкантов.

Трудно представить себе жизнь без музыки, захватывающей все наши чувства облагораживающей, одухотворяющей нас и своим таинственным и понятным всем языком доносящей до нас величие жизни, ее красоту, гармонию, глубину человеческих отношений и радость общения человека с окружающим его миром. И музыка здесь играет огромную роль для слушателей, которые любят не только само музыкальное произведение, но и исполнителя, который передает свои чувства через музыку

Но данные КОМКОН-Медиа свидетельствуют, что отношение слушателей к музыке может быть различным .

Например, организатор популярнейшей телевизионной передачи «Танцы на льду» Илья Авербух говорит: «Иногда меня расстраивает то, что под словом «музыка» имеются в виду очень разные по уровню талантливости и характеру звучания композиции. Я не буду выделять Музыку (с большой буквы) и музыку, хотя порой мне очень хочется это сделать. Но всё дело в том, что восприятие музыки людьми глубоко субъективно, и то, что для одного является Музыкой, для другого является просто музыкой, и наоборот. Скажу так: у меня есть явные симпатии и антипатии, но я признаю право любого исполнителя любого стиля на существование и самовыражение. Если певец, певица или группа нравятся хотя бы одному человеку, то значит, они уже творят не напрасно. Каждый ищет и находит музыку для себя и для того, чтобы она отражала смысл танца»[6].

Как отмечают многие респонденты, музыка оказывает влияние на настроение, психику, а подчас и на поведение человека, влияет на его отношение к себе и окружающему миру.

Вот и Татьяна Навка отмечает : «Почти у всех из нас есть привычные любимые мелодии, которые мы с удовольствием слушаем, собираясь на учебу или работу, в метро в плейере или дома в свободное время. Есть песни, которые положительно влияют на наше состояние в периоды утомления или депрессии, они дают нам энергетику, силу противостоять трудностям. Есть песни, которые заставляют задуматься и пересмотреть своё отношение к тому или иному вопросу. Яркие, образные, эмоционально-насыщенные композиции способны вдохновить на написание стихов или прозы, либо на изобразительное творчество. Под некоторые песни, наоборот, не хочется ни думать, ни творить, но зато под них хорошо отдыхать или засыпать»[7].

Однако часто говорят и о негативном влиянии музыки на человека. Чаще всего объектом подобных нападок становится тяжелый рок и металл.

Некоторые респонденты считают, что тяжелая музыка "обращается к ритмам сатанинского происхождения. Сказать, что эти нападки совсем беспочвенны, нельзя - известно, что многие металлисты интересуются сатанизмом, имеют соответствующий имидж, используют сатанинскую тематику и образы в текстах и оформлении дисков. Но я не считаю это достаточным поводом для того, чтобы говорить о необходимости запретить людям слушать подобную музыку»[8].

О требованиях, предъявляемых современными радиослушателями к отдельным радиостанциям , использующим определенные музыкальные жанры в своем вещании говорит и известный дирижер, гордость российской музыкальной культуры Е.Ф. Светланов:«Если ранее серьезная музыка исполнялась в основном лишь в концертных залах, то теперь она звучит по радио, телевидению, с грампластинок и магнитных лент; ее «продвигает» в массы кинематограф. Год от года средства пропаганды музыки становятся все многообразнее и мощнее. Современный человек подчас уже не в силах изолироваться от постоянно звучащей «музыкальной атмосферы». Такая легкая доступность музыки одновременно таит в себе и определенную опасность. В круговороте звуков перестаешь различать подлинно ценное: оно захлестывается целым потоком стандартной продукции, если можно так выразиться, музыкальным «ширпотребом».

Возьмите, к примеру, радиопрограмму «Маяк». Через каждые полчаса наша страна узнает о важнейших событиях в жизни, достижениях в области науки, техники, народного хозяйства, о замечательных делах россиян. Этим сообщениям отводится пять-семь минут. А затем следует, как правило, музыкальная программа, состоящая из набора джазовых номеров, эстрадных миниатюр, песен, зачастую сомнительного качества. Невольно возникает вопрос: нельзя ли более четко, придирчиво относиться к совместимости текста и следующей за ним музыкальной «заставки»? На мой взгляд, предлагаемый «Маяком» монтаж далеко не всегда безупречен.

 Скачать реферат