Отличия и взаимовлияние Византии на архитектуру Западной Европы
Всюду строились замки с все более совершенными укреплениями, и в то же время, обставленные со все возрастающей (особенно в поздней готике) роскошью, проявляющейся в пышной декоративности, высоких стрельчатых окнах с причудливыми переплетами, тройных каминах во всю стену и т. д.
Европейские города окружались зубчатыми стенами с двойными воротами и башнями. Видоизменился сам облик города бла
годаря плотно прижатым друг к другу готическим домам с островерхими двускатными крышами, узкими окнами, стрельчатыми дверными проемами, аркадами, угловыми башенками — всем тем, что в лабиринте узких улочек кое-где еще сохранившихся средневековых кварталов обступает нас ныне как живописный декорум давно исчезнувшего жизненного уклада.
Трудно найти подходящие слова, чтобы описать впечатления от готического собора. Они высоки и тянутся к небу бесконечными стрелами башен и башенок, вимпергов, фиалов, заостренных арок. Благодаря своей архитектуре с каждой точки собор смотрится по-новому. В отличие от романской церкви с ее четкими, легко обозримыми формами, готический собор необозрим, часто асимметричен и даже неоднороден в своих частях: каждый из его фасадов со своим порталом индивидуален. Стены не ощущаются, их как бы и нет. Арки, галереи, башни, какие - то площадки с аркадами, громадные окна, все дальше и дальше - бесконечно сложная, ажурная игра ажурных форм. И все это пространство обитаемо - собор и внутри и снаружи населен массой скульптур. Они занимают не только порталы и галереи, но их можно найти также и на кровле, карнизах, под сводами капелл, на винтовых лестницах, возникают на водосточных трубах, на консолях. Словом, готический собор- это целый мир. Он и действительно вобрал в себя мир средневекового города. Если даже сейчас, в современном Париже, собор Парижской Богоматери царит над городом, и перед ним меркнет архитектура барокко, ампира, классицизма, то можно представить, как еще более внушительно он выглядел тогда, в том Париже, среди кривых улочек и маленьких двориков по берегам Сены.
Германская готика, также поражая своими размерами, стала своеобразным символом современных немцев, олицетворяя их национальную самобытность. Достаточно упомянуть хотя бы о том, что в Кельне довольно популярна поговорка, гласящая примерно следующее: «Кельнский собор вечно будет строиться до тех пор, пока будет стоять Кельн». Это напоминает слова одной песни: « .И пока она [Москва] будет стоять, не исчезнет Россия в веках .». Эти выражения символизируют целостность, неделимость и самобытность обществ, но если для россиян такой символ - Московский Кремль, то для западногерманцев этот символ - Кельнский собор.
Вильнюс вправе гордиться истинно уникальным шедевром поздней готики. Это, небольшой кирпичный костел св. Анны, построенный уже в середине XVI в Живописный его фасад, как бы весь наполнен движением: гибкие, но и могучие килевидные арки, будто огромные корни фантастического дерева, будто рукава полноводных рек, властно упорядочивают стихию всепобеждающих взлетов. В Латвии и Эстонии также имеются интересные памятники готической архитектуры: Домская (соборная) церковь (XIII в.), церковь св. Петра (XIII— XV вв.), могучая «Пороховая башня» в Риге, крепостные стены (XIV— XV вв.), церковь Олевисте с четырехгранной башней (XIII — начало XVI в.), высоко возвышающейся над этими стенами, здание Большой Гильдии (около 1400 г.), ратуша (конец XIV — начало XV в.) в Таллинне, кирпичная церковь Яани (XIV в.) в Тарту.
Вообще, если говорить о символах прошлого в истории различных народов, то готика является некой визитной карточкой могучей средневековой Европы, воплотившей в себе всю мощь веры и безграничную силу заражающегося самобытного искусства Западной Европы. Она повергает сегодняшних людей своими задумками, масштабностью и долговечием. Думается, что для очень дальних потомков искусство первого тысячелетия нашей эры будет, прежде всего, ассоциироваться с готикой, как для нас искусство древнего мира, прежде всего, ассоциируется с Грецией и Римом.
Поздний период византийского искусства совпал с готикой и по времени, и по стилевой направленности.
После захвата турками Константинополя (1453), положившего конец истории Византии, лучшие мастера византийского искусства покинули страну. Так, творчество Феофана Грека смогло развиться в полную силу только на Руси. Искусство Византии перестает существовать с гибелью византийской государственности, но остаются жить ее художественные традиции, которые оказали огромное влияние на художественную культуру стран Балканского полуострова, Южной Италии, Венеции, Армении, Грузии; средневековая Европа развивалась на основе достижений Византии. Плодотворную роль сыграла Византия в развитии художественной культуры Древней Руси. В полной мере искусство Византии было оценено лишь в начале ХIXв.
Византийскую империю, с полным правом можно назвать «вторым Римом», т.к. ее вклад в развитие Европы и всего мира ничем не уступает самой Римской империи.
Список использованных источников
1. Суслова Т.И. Культурология - Учебное пособие. Томск, 2001.
2. Большая художественная энциклопедия. I – II том. –М., 1980.
3. Воронцов А.И. Экскурс мировых достопримечательностей. –М., 1983.
4. Крыжановская М.Я. Искусство западного средневековья. – М., 1963.
5. Лясковская О.А. Французская готика XII- XIV веков. – М., 1973.
6. Тяжлов В.Н. Искусство средних веков в Западной и Центральной Европе //Малая история искусств // - М., 1964.
7. Хезинга Й. Осень средневековья. – М., 1988.
8. Бычков В.В. Малая история византийской эстетики. Киев, 1991.
9. Каждан А.П. Византийская культура (Х-XII вв.). - М., 1997.
10. Культура Византии.//В 3-х т.//. М., 1984-1991.
11. Поляковская М.А., Чекалова А.А. Византия: быт и нравы. – Свердловск, 1989.
12. Удальцова З.В. Византийская культура. – М., 1988.
Культура Византии. В 3-х т. – М., 1984-1991.
13. Гуревич А.Я. Категории средневековой культуры. – М.,1972.