Творчество В.Г. Сорокина

Содержание

Введение

Творчество В.Г. Сорокина

Заключение

Список литературы

Введение

Родился 7 августа 1955 в подмосковном Быково. После учебы в Московском институте нефтяной и газовой промышленности имени Губкина и Московском институте неорганической химии занимался книжной графикой, полиграфией, участвовал в выставках. Общение с кругом московских концеп

туалистов стало импульсом к литературному творчеству.

Владимир Сорокин – ведущий представитель концептуализма и соц-арта в прозаических жанрах. Дискуссии вокруг его произведений достигают накала высокой степени и имеют широкий общественный резонанс.

По мнению критики, «на сегодняшний день проза Владимира Сорокина является самым глубоким, самым шокирующим откровением андеграунда». Природу «шокирующего откровения» определяют по-разному: как концептуализм, «new wave», авангардизм, соц-арт. Однозначно назвать метод Сорокина сложно, поскольку сам писатель неоднократно подчеркивал свою дистанциированность от любого сложившегося канона. Художника привлекает возможность «поп-артировать» различные языки искусства, от классицизма до соцреализма. Легкость манипулирования жанрами, стилями, культурными архетипами обусловлена тем, что текст в представлении Сорокина – «всего лишь буквы на бумаге». Такое понимание избавляет текст от этической наполненности – он превращается в материю словесной игры. В этом случае текст утрачивает качественную определенность: Сорокин признается, что для него не существует принципиальной разницы «между Набоковым и каким-нибудь жэковским объявлением». Созданный в жесткой ориентации на «чужое» слово, текст лишается индивидуально-авторского смысла – на первый план выходит провозглашенный постмодернистами принцип цитатности.

Творчество В.Г. Сорокина

Наиболее привлекательно для Сорокина поле цитации – соцреализм. Писатель пытается освободить метод от укоренившегося политического ярлыка и ввести в традицию культуры. Отстраненная, чисто эстетическая позиция в отношении к соцреализму реализована в стилистической компрометации свойственных ему образно-ситуативных клише. Одно из них – образ советского человека. В центре рассказа «Открытие сезона» стоит образ егеря, сосредоточивший в себе основные черты положительного типа, воспетого советской литературой: радение за общее благо, знание своего дела, забота о ближнем, спокойная мудрость. Характерен и способ типизации – язык героя, изобилующий диалектизмами, поговорками, народными присказками. Замечательно, что герой не изменяет себе и после главного события рассказа – убийства человека, привлеченного «приманкой» – песней Высоцкого. Деловито по-мужицки просто егерь обсуждает с напарником, как свежевать охотничий трофей.

В «Открытии сезона» отчетливо проступает сюжетная техника Сорокина. Он начинает повествование как писатель-традиционалист, пунктуально следуя устоявшемуся канону, но по мере развития действия меняет угол зрения. Читательские ожидания разрушаются, ситуация подается в гротескно-отстраненном свете. По тому же принципу выстроен рассказ «Соревнование». Фабульный план его первой части – социалистическое соревнование двух бригад, занятых рубкой леса, - призван напомнить основной лозунг «светлых» времен: общественные интересы выше личных. Два члена одной бригады, Лохов и Будзюк, стремятся добросовестной работой перекрыть стахановский почин соседей, но неожиданно «потомственный лесоруб» Ваня Лохов всаживает электропилу в шею товарища. Появление абсурда стилистически не маркируется, он словно продолжает реальность, оборачиваясь словесным бредом. Рассказ заканчивается монологом мальчика. Текстуально он оформлен в виде «потока сознания»:

И ето когда на рынок поедет купит толстого сала а дома из ево вырежет пирамидку и у ей нутро вырежет и поедет у гошпиталь и купит у хирурга восемь вырезанных гнойных аппендиксов и из них гной у пирамидку выпустит, а пирамидку сальной крышкой закроет да и зашьет а опосля пирамидку проварит у козьем молоке до пятого счету и на мороз вынесет а сам митроху найдет…

Становление в России постмодернизма, в русле которого развивалось творчество Сорокина в 80–90-е годы, стало реакцией на воздействие советской идеологической системы. Бессмысленно и монотонно играя с образами, представляющими собой культурные осколки советской идеологии, ничего не вкладывая в них, автор изживает остатки травматического опыта, ушедшего в подсознание. Такая позиция характерна для последователей постмодернизма, которые считают, что история культуры закончилась и все, что можно изобрести, – давно изобретено, поэтому создавать лучше из «великих обломков» уже существующего. Отсюда эклектизм творчества Сорокина, подчеркнуто отстраненного, бесчувственного, механизированного, лишенного какой бы то ни было оценочной направленности. До сердца его образы не доходят и не должны дойти, тем более что от этой категории автор принципиально открещивается.

Очередь – роман-зарисовка в жанре реплик и диалогов в очереди. В своем первом привлекшем к себе внимание произведении, опубликованном в 1985 в парижском издательстве «Синтаксис», Сорокин обнаруживает интерес к исследованию реалий «совка», что роднило его по тематике с писателями-диссидентами. Впрочем, тема совдеповских культурологических изысканий становится для его творчества постоянной. Очередь – одно из основополагающих общественных понятий и реалий советской системы, понимаемое и как своего рода путь к счастью, и как своеобразный тест на терпение и стойкость (выстоишь или не выдержишь и сбежишь). В отрывочных фразах прослеживаются реалии советского образа жизни, тип отношений между людьми, включенных в «вечную очередь», и превращение такого пути в абсурд. Изображая очередь как грандиозный коллективный организм, живущий по своим законам, Сорокин снимает план социальной проблематики – очередь представлена стилистически организованным феноменом.

Норма – сборник стилистически замкнутых на себе текстов, представляющих собой разного рода текстовые штудии на тему «норма»: игры с понятием или варианты интерпретации категории «норма». Первый текст – зарисовки советского образа жизни, повествующие о потреблении гражданами одного и того же продукта, условно называемого «нормой», производимой, как впоследствии выясняется, из человеческих фекалий. Образ «нормы дерьма», похоже, можно рассматривать в качестве метафоры обязательного идеологического «промывания мозгов» у всех слоев общества. Эта процедура, привычная для советских людей, стала своего рода ритуалом, уклонение от которого воспринималось как расшатывание основ и жестоко каралось. Затронута и тема иерархичности советского общества, в котором каждый получал свою «порцию дерьма» в соответствии с тем местом в табели о рангах, которое занимал. В другой части романа, составленной из писем, исследуется противопоставление «норма – патология» – как от связного послания происходит постепенный переход к полубессмысленному изложению и полному бреду. Повествование о зверствах ЧК на селе в период коллективизации, по-видимому, можно интерпретировать как размышление на тему нормы допустимой власти – в какой момент она превращается в насилие и издевательство. Еще один текст – стихотворения о временах года (норма природно-социальная), другой – представлен в виде усадебной прозы о поисках национальной идеи (норма патриотическая), и последний – анекдоты в духе черного юмора, обыгрывающие клише советских фильмов и песен 30-х годов. Отсутствует сквозной сюжет или герой, объединяющий произведение в органическое целое.

 Скачать реферат