Разработка конструкции комплекта (жакет и юбка) женского выставочного назначения

Мне бы хотелось создать модель, в которой бы сочетались хороший внешний вид и удобство.

При разработке модели нужно спрогнозировать спрос на одежду данной целевой функции, это входит в социальные требования. Одежда нарядного назначения всегда пользуется спросом, так как именно в торжественные моменты важно хорошо выглядеть. Поскольку модель будет являться единичной вещью, это повысит спрос

на нее.

Также важно соответствие объекта своему назначению, это обуславливают функциональные требования. Исходя из этих требований, следует учитывать все особенности, которые присущи одежде молодежной группы. Костюм должен соответствовать своей основной функции – нарядной, условиям эксплуатации.

Для потребителей важнейшим эксплуатационным требованием является надежность. Надежность изделия включает полный период времени носки вплоть до момента, когда они приходят в моральную и физическую негодность. Идеальный вариант, если сроки морального и физического износа совпадают. В действительности это не всегда так. Данная модель нарядного назначения, поэтому она будет использоваться нечасто.

Ее физический износ будет меньше морального. Но так как этническая волна в моде возвращается каждый сезон, костюм может быть использован и в последующих сезонах с новейшими модными дополнениями.

При разработке модели нужно предусмотреть и технико-экономические требования. Одним из главных требований в этой группе является технологичность – совокупность свойств конструкции изделия, характеризующих возможность оптимизировать затраты труда, средств и времени на всех стадиях производства и эксплуатации изделия. Изделие должно быть хорошо посажено на фигуру, грамотно отшито, что повысит его потребительские и экономические характеристики.

Экономические требования очень важны для потребителя. Так как в данной модели будет использован ручной труд, это поднимет ее стоимость. При выборе материалов особое внимание следует уделять модной цветовой гамме, которая будет заложена в образ создаваемой модели. Структура, отделка, фактура ткани должна быть модной в этом сезоне. Весь конфекцион должен сочетаться между собой, отвечая концепции костюма. Материалы должны быть хорошего качества, иметь хорошие эстетические, гигиенические, оптические, механические свойства, что позволит создать качественное и модное изделие.

2. Эскизный проект

2.1 Направление моды

Мода постоянно изменяется и создает временное условное представление о красоте форм одежды. Её движущим началом является стремление к периодической смене внешних форм, так как широкое распространение моды приводит к однообразию в одежде. Как бы ни была удачна с эстетической точки зрения та или иная форма, конструкция одежды, материал, цветовая гамма или отделка, их ждёт общая участь – замена другим, может быть и не лучшим вариантом, но новым.

Модная гамма этого сезона носит название «Аромат солнца».

Самобытная культура экзотических стран и их сказочная, богатая природа нашли отражение в данной цветовой гамме, ассоциирующейся с пейзажами восточных стран, бамбуковыми зарослями, дымящимися вулканами, горячим солнцем, невыразимыми словами закатами.

Цветовую палитру этой гаммы отличает динамика и пластическое богатство цвета. Весёлый перезвон цветов, сложность оттенков и рефлексов усиливает приподнятость, жизнерадостность гаммы. Колористической доминантой в ней служит красный: тёплый густой и приглушённый с терракотовым отливом, но затем он ярко разгорается алым и оранжевым тонами, угадывается в фиолетовом и синем цвете и оттеняется мягкими бежевым и золотым.

Своё очередное наступление на модный подиум фиолетовый цвет начал больше года назад. Летом это было нежнейшее марево розоватого оттенка с романтическим названием «цвет пармской фиалки». Осенью прозвучал более мощный аккорд – фуксия. Использование фиолетового цвета и его многочисленных отражений – лилового, фиалкового, сиреневого, пурпурного, сливового, вишнёвого, баклажанного, аметистового – долговременная тенденция.

Самым эффектным образом фиолетовый цвет смотрится на дорогих тканях. Неудивительно, что ещё со средних веков он был олицетворением аристократии – бедняки позволить себе атлас и бархат не могли. И намного позже фиолетовый цвет никогда не включался в палитры для массовой одежды.

С этим декадентским цветом трудно создать гармоничные сочетания. Фиолетовый не терпит компромиссов, поэтому лучше его использовать в исключительных случаях, создавая эксклюзивные наряды на заказ.

Следует комбинировать и использовать для отделки и в деталях сходные с ним по тону синий и чёрный, а также серебряный, оранжевый, коричневый, зелёный, жёлтый, коралловый или их анилиновые аналоги.

Эти цвета предполагаются для гламурных тканей, свободно текучих как океан; лёгких прозрачных тканей типа кисеи, газа, шифона; рустикально роскошной хлопковой и шёлковой чесучи, бархата и вельвета; рогожки этнического вида; трикотажа с нерегулярной запутанной структурой, тканей из хлопка, льна, оформленных африканской графикой и индийскими орнаментами, с отделкой «тай дай», жаккардовых шёлка и вискозы с блестящей рельефной поверхностью.

Представляют интерес материалы с вытравным рисунком, имитирующим татуировку. Интерес к Востоку возвращает в моду рисунки пейсли, бесакаб и мадрасские клетки. Под влиянием восточного традиционного сказочно богатого декорирования тканей возникает страсть к изобилию в отделке модных материалов. В одной ткани могут сочетаться набивка, вышивка, нашитые блёстки и люрекс.

В оформлении тканей, так же как и в одежде, воплощается идея многослойности. На пестротканные рисунки клеток, полос, крапчатости накладываются набивные или жаккардовые в виде восточных огурцов, примитивных орнаментов, обойных пышных цветов и розеток в Викторианском стиле.

На подиуме сегодня царствуют индийские, арабские модельеры.

Мысленно переместившись в далекие царские времена, дизайнер Абед Махфуз совершил воображаемое путешествие из Петербурга в Кабул, продемонстрировав коллекцию, предназначенную главным образом для арабского и российского рынков. (Рисунок 2) Создавая свои модели, он отдал предпочтение дорогой тафте, кружевным тканям, муслину и шелковому джерси, переливавшимся, подобно драгоценным камням, всеми оттенками аметистового, изумрудного и гранатового цветов.

Его изысканные модели украшали арабески, богато расшитые стразами. Очаровывали расписанные вручную ткани, обувь и сумки из натуральной кожи.

Пышные вышивки, декорированные драгоценными камнями, глубокие декольте, плиссировки, драпировки и каблуки головокружительной высоты - вот характерные элементы стиля этого кутюрье.

Показ моделей индийского дизайнера Киран Уттам Гош, демонстрирующих торжество многослойного стиля, открывали Шери Блэр и Наоми Кэмпбелл. (Рисунок 3) На пресс-конференции в индийском посольстве в Риме дизайнер заявила: «Я отдаю предпочтение минимализму, а мой идеал - стиль Джорджио Армани».

В своих моделях Киран использовала элементы мужского стиля, органично вплетая их в традиционную индийскую одежду. Наслоения деталей создавали новые пропорции, а в одном комплекте наряду с женственной вуалью, жоржетом и шифоном черного, коричневого, горчичного и сливового цветов использовались ткани с явно выраженной мужской стилистикой. Брюки для верховой езды, выполненные из плотной ткани, дополняли блузы-сорочки, блузки с жабо и жакеты с асимметричными деталями кроя из тканей коричневого цвета с рисунком в полоску и клетку. Зауженные и собранные на щиколотке в многочисленные сборки брюки-чуридар предлагались в комплекте с туниками и украшенными брошами жакетами с завышенной отрезной линией талии и длиной три четверти. Сари с вышитой золотыми нитями каймой и узорами, отражающими современные тенденции моды, дополняли плиссированные брюки с высоким поясом и бриджи, напоминающие брюки для верховой езды.

 Скачать реферат